影视广告拍摄手法有哪些？广告片具有视觉冲击的拍摄技巧

一个广告片或者宣传片好不好看，镜头拍摄手法很重要。将不同视频拍摄手法放到视频镜头里，会让视频看起来更有趣。毕竟如果镜头都一样，观众很快就会感到沉闷。

在影视广告拍摄中，拍摄手法有推镜头、拉镜头、摇镜头和移镜头。影视广告是运用摄影机、镜头、胶片把客观事物及其运动记录下来的视频拍摄过程。影视广告的影像在形状、体积、颜色、质地及其在时间和空间中的运动与人眼所见的现实有很大程度的相似性，这使得影视广告成为人们进行企业宣传、产品推广的重要手段。

指摄影机向被摄物体推进或使用变焦距镜头逐渐拉长焦距，使观众有一个移近被摄物的感觉。

和推镜头正相反，造成画面上的被摄物逐渐远离观众视点的感觉。并逐渐扩展视野范围。

摄影机在原位置不变，通过机身的上、下、左、右、旋转等运动，使画面呈现动态构图，产生巡视、环视周围环境事物、揭示动态中的人物内心世界、烘托情绪的艺术效果。

又称“移动摄影”，将摄影机放在可移动的车辆或升降机上，对被摄物体作各方向移动所拍摄的画面。

按拍摄对象及技术方法的不同，则除一般摄影方法外，还有变速摄影（区别于24幅/秒的正常速率的快速、高速、低速摄影）、逐格摄影、延时摄影（区别于正常的即时连续摄影）、特技摄影（即具有各种特技效果的合成摄影）、特殊摄影（包括显微摄影、放大摄影、水下摄影、空中摄影、红外线摄影、紫外线摄影）等。

随着科技发展，摄影创作的效果和种类也越来越多，有时候尝试一些不同的创作手法，能拍出非同一般的视觉效果，包括使用特殊镜头，或通过后期软件制作等。怎么让视觉效果根据冲击力呢？

在画面中同时使用两个或两个以上相互矛盾的因素，形成尖锐、强烈的对照，以加深观众对事物本质的认识，并产生视觉上的冲击力度。

对立因素并置或同一画面内使用两种对比因素，通过调节对比双方在空间和时间上的对比关系，使之达到相辅相成的效果，以增强画面的感染力。

这种冲击手法是指利用镜头的运动和变焦，打破原有的时空关系，形成一种全新的视觉表现形式，给观众以强烈的视觉冲击。

将抽象的事物描写得具体、生动、形象，能为人们的思维插上想象的翅膀，从而引起强烈的心理共鸣，以此来产生对事物的感受和理解。

幽默在广告片创意中是常见的一种视觉语言，它的作用在于可以缓解严肃的气氛，消除人们的紧张心理，并且可以活跃广告片的整体节奏，使得人们在忍俊不禁之余留下深刻的印象。

这种冲击手法是利用事件发展过程中所造成的某种神秘性，激发观众的探奇心理，以达到出其不意、引人入胜的目的。

掌握了以上六种视觉冲击的拍摄手法，有助于提升影视广告的传播效果。尤其在进行视频分镜头设计或者故事板设计时，精准的拍摄手法更能让影视广告事半功倍。